Cuatro artistas de la plástica investigan la memoria y los recuerdos a través de la exposición “Reminiscential”, a presentarse en el Centro para Artesanía Contemporánea de Houston del 5 de abril al 26 de mayo.
El Houston Center for Contemporary Craft (Centro para Artesanía Contemporánea de Houston [HCCC]) se complace en presentar Reminiscential, una exposición que estará vigente del 5 de abril al 26 de mayo de 2013 en el Artist Hall de dicho centro. Mediante la investigación de la memoria y los recuerdos, y la materialización de estas ideas como hilván común, los artistas de la plástica Clare Finin, Rebecca Drolen, Robert Thomas Mullen y Deme Wolfe-Power han creado distintivas obras de arte que rinden homenaje a la rica historia de los objetos memento mori y a la joyería sentimental victoriana. A través del uso de materiales que frecuentemente se consideran repulsivos o grotescos, muchas de las obras de la exposición piden a los espectadores que reevalúen y cuestionen las nociones convencionales de belleza.
Ashley Powell, vice-curadora del HCCC y curadora de este show, se sintió cautivada por el tema de la exposición: “Los objetos que nos hacen recordar a alguien, algo o algún otro tiempo es lo que utilizamos como recordatorios tangibles de las posesiones más valiosas y efímeras que nos identifican como individuos. Me sentí inspirada por la manera en que estos cuatro artistas materializan de manera tan única sus pensamientos y emociones”.
Las joyas de la fotógrafa y orfebre Rebecca Drolen presentan una interpretación contemporánea de las joyas sentimentales victorianas mediante el uso de cabello humano, fotos y la naturaleza íntima de los relicarios y prendedores. Los objetos sentimentales que contienen el cabello de una persona amada eran ubicuos durante la época victoriana y servían como reliquias seculares y recordatorios materiales de momentos de pérdida (al ser usados se pensaba que los objetos mantendrían a la persona más cerca del familiar fallecido y que comunicarían a otros -sin palabras- la pérdida de la persona). La obra de Drolen no solo hace referencia a estas piezas históricas sino que también explora la línea entre lo bello y lo grotesco.
Clare Finin también deriva inspiración del uso del cabello en las joyas sentimentales victorianas y crea obras que utilizan su propio cabello como hilo. Clare juega con las características nostálgicas inherentes a los materiales para explorar sus propia historia y recuerdos, y los efectos que esos momentos han tenido en las decisiones que ha tomado en su vida. Mediante el cabello, que es imperecedero por naturaleza, la artista emplea técnicas domésticas-creación de sogas, bordado, crochet y trabajos en encaje-que en algún momento fueron practicadas por su familia. En su pieza Learning a Tradition, Clare repara un pañito de encaje perteneciente a una tía abuela y al aprender la misma técnica que su pariente usara se siente profundamente conectada a su familia.
El trabajo de Deme Wolfe-Power evoca claramente los objetos memento mori que aparecieron en algún momento del siglo XVI y nunca desaparecieron del todo. (Memento mori es una frase del latín que se traduce como “recuerda tu mortalidad” o “recuerda que morirás”). Estos objetos, que con frecuencia utilizaban motivos de calaveras, cabello humano y animales muertos, generalmente no se referían a ninguna persona en específico pero servían como recordatorio a la naturaleza transitoria de la vida. Wolfe-Power utiliza este género para crear joyas inolvidables con la intención de cuestionar las percepciones contemporáneas de belleza. Su trabajo yuxtapone metales preciosos y piedras y metales semipreciosos -que típicamente se utilizaban para adornar- con objetos que por lo general se consideran repulsivos, como dientes humanos, anatomía de pájaros disecados, cabello humano y cueros de animales. Al cruzar estos límites la artista pregunta firmemente: “¿En qué contexto algo que era natural o hermoso se convierte en repulsivo”?
La obra del orfebre y fotógrafo Robert Thomas Mullen examina la tendencia humana a coleccionar objetos de valor sentimental: recuerdos de vacaciones, alhajas pertenecientes a mamás y abuelas y otras prendas que ofrecen pruebas o claves a un recuerdo o a la existencia de una persona. Al incorporar un significado personal a un conjunto de objetos encontrados como dientes humanos, pelo de animal e insectos, Mullen confecciona prendedores tremendamente únicos que hacen referencia a objetos históricos de valor sentimental. Cada pieza es infundida con nostalgia, contando así una historia especial y sirviendo como archivo visual a sus recuerdos de momentos que ha pasado en diferentes sitios.
Fechas de la Exposición
5 de abril al 26 de mayo
Artist Hall del Houston Center for Contemporary Craft, 4848 Main Street
Recepción de apertura
Viernes 5 de abril, 5:30 – 7:00 PM
Acerca del Houston Center for Contemporary Craft
El Houston Center for Contemporary Craft es una organización sin fines de lucro fundada con el objetivo de educar a la comunidad acerca del proceso, producto e historia de la artesanía. Desde su apertura en 2001, el HCCC ha emergido como una importante fuente cultural y educativa para Houston y la región del suroeste estadounidense-uno de los pocos recintos del país dedicado exclusivamente a artesanías de alto nivel.
El HCCC ofrece exposiciones y espacio para que artesanos locales y nacionales trabajen y vendan sus piezas. Los visitantes disfrutan de sus innovadoras exposiciones, de visitar los estudios de los artistas y de crear sus propias artesanías en eventos que se ofrecen mensualmente. También pueden comprar regalos únicos y objetos para decorar el hogar en la Asher Gallery.
Ubicado en el Distrito de Museos, 4848 Main Street, el HCCC abre de martes a sábado de 10 a.m. a 5 p.m y los domingos de 12 – 5 p.m. La entrada es gratuita. Hay estacionamiento gratis disponible directamente detrás de la instalación, a la salida de Rosedale y Travis. El HCCC queda tres cuadras al sur de Wheeler Ave. Hay una estación de MetroRail sobre la calle Main. El HCCC es financiado parcialmente por becas de The Brown Foundation, Inc.; Houston Endowment, Inc.; the City of Houston through the Houston Arts Alliance; Texas Commission on the Arts; the Wortham Foundation, Inc.; and Windgate Charitable Foundation. United Airlines es la aerolínea official del Houston Center for Contemporary Craft. Para más información llamar al 713.529.4848 o visitar www.crafthouston.org.
